Category — Otras miradas

CORSI E RICORSI EN LA HISTORIA DE LA RECONCEPTUALIZACION DE LAS NARRATIVAS Y LOS MEDIOS

Has recorrido un largo camino Cátedra de Datos

La Cátedra de Procesamiento de Datos a mi cargo en la UBA ya está mayorcita de Edad. Creada en 1996 -y con un extenso pasado por detrás- ha pasado ya por numerosas fases que han sido inventariadas oportunamente. Hoy después de 6 años ininterrumpidos dedicados al diseño ontológico -y a repensar/reinventar medios- es hora de parar la pelota, ver a qué juego estamos jugando, y como lograr mejores resultados con el esfuerzo de la casi cuarentena de personas que la integramos.

Durante casi una década (de 1996 a 2005) el peso de las cursadas estuvo puesto en el análisis de los fenómenos que iban tejiendo al nuevo mundo digital. Casi contemporáneos del advenimiento de la internet comercial en 1995, cuando salimos al ruedo un año después en marzo de 1996, veníamos de trabajar durante casi dos décadas en la teoría general de los sistemas, la inteligencia artificial, los sistemas cognitivos, pero también en hipertextos, la epistemología experimental, los paradigmas fluidos, las versiones discontinuistas de la historia y nos interesaban mucho los fenómenos tecnoartísticos como heraldos del futuro.
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Cambiar el aula es modificar el dispositivo

Como hemos comentado en innumerables ocasiones el aula es un dispositivo que tiene anclajes milenarios. Sería tonto e ingenuo suponer que se la cambiará de un día para otro, con los infinitos fracasos que las reformas educativas han tenido hasta ahora.

No lo es menos que hay muchos contrajemplos y neoejemplos que muestran como otro tipo de aula, ademas de deseable, es posible. Solo que esos casos aunque sean miles o decenas de miles resultan irrelevantes en un mundo como el argentino (o cualquier otro mundo de magnitud semejante) donde seguramente debe haber unas 400.000 o 500.000 aulas (resultado de dividir los 13 millones de estudiantes (de la primaria a la universidad y los terciarios) de por un promedio de 25/30 por clase).

Así las cosas parecería que estuviésemos en el mismo empate de siempre. Hay espacio para la innovación pero esta solo aplica a una 5/15% de la población total a la que nos refiramos, y el resto del sistema continuará haciendo lo que hace, porque quejas y protestas en contrario, termina siendo funcional para la mayoría (en especial para las instituciones dominantes y sobretodo para las alianza políticas preexistentes).

Hay empero últimamente una novedad interesante y es que por primera vez esas experiencias marginales pueden ponerse en contacto entre si y potenciarse de una manera inimaginada a traves de factores catalíticos novedosos como son los hubs, ciertos sitios en la red, el propio TED y hasta ejemplos como los de la Khan Academy, que operan como tales.
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(Viene de El diseño de medios segun Paul Saffo y el valor (limitado) de lo que hay )

Cuando hace un semestre nos iniciamos en esto de los medios del futuro teníamos muchas expectativas y suponíamos que llegaríamos a buen puerto. Ahora no estamos tan seguros y creemos que mas alla de las buenas intenciones cometimos muchos errores metodologicos graves (el peor fue haber agrupado a los miniproyectos en comisiones enteras), pero tambien caímos presa de un tecnofatalismo que hay que revisar.

Porque si queremos inventar medios del futuro tenemos que saber mucho mas acerca de los medios del presente y del pasado. Si queremos inventar medios del futuro tenemos que entender mucho mejor cómo es posible que los medios del presente sigan teniendo relativa presencia, sigan siendo consumidos por algunas bandas etarias y se resisten (con mayor o menor éxito) a desanclarse de su pasado y a reinventarse o simplemente perecer.

Si queremos inventar medios del futuro tenemos que alfabetizarnos digital y mediáticamente mucho mas alla de los convencionalismos, escuchar a quienes los están haciendo, indagar en las fuentes mas inverosímiles, y, sobretodo, aprender a reconocer a un ornitorrinco para el cual no tenemos ni categorías ni anteojeras. (siguiendo la máxima de que para predecir un medio del futuro, lo mejor es inventarlo).

De no hacerlo corremos el riesgo de volver a los viejos esquemas, de tomar como nuevos a los convencionales, de quedarnos atados a marcos y referencias que porque son casi ancestrales se vuelven mas que convencionales.
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En el momento de preparar una presentación, se suman muchas imágenes, sensaciones, recuerdos, conceptos, problemáticas, nudos conceptuales, categorías, experiencias, relatos de otros  que van andamiando la estructura a narrar.

En este caso, un protagonista que me invita a (de)construir, (re)construir, visibilizar, jerarquizar, aprender, (des) aprender y por sobre todo, que interpela lo conocido es este jovencito que ven aqui.

En sus preguntas, surge siempre lo inesperado, lo complejo y lo simple, el detalle y sus configuraciones, permitiendo recordar, lo frágil y al mismo tiempo robusto del proceso de convergencia y transformación en el cual habitamos.

Para tomar un pequeño ejemplo. Si miramos este cuadro de Manet “Bar del Folies-Bergère” (1881-1882), conocemos uno de los palacios de diversiones más famoso de Europa. Cerca del Boulevard Montmatre en el corazón de París, observamos el último adelanto tecnológico exhibido en la “Feria de la electricidad” en 1881: claras esferas, eléctricamente iluminadas, brillaban junto a las arañas iluminadas con gas.

En esta imagen, se recrea un complejo sistema de ilusión y realidad, que mezcla lo artificial con lo natural: el cuadro es, en su mayor parte, tan sólo el reflejo de un gran espejo tras la camarera (Suzon), que impide que la mirada del espectador profundice en la escena, devolviéndolo con fuerza hacia el exterior. Nos proporciona la extraña sensación de ser parte; como si, en la imagen del dandy reflejado por el espejo, estuvieramos viéndonos a nosotros mismos. Esta ilusión es marca del artista. Manet  desprecia a propósito las reglas de la óptica y de la perspectiva; pinta el espejo tras el mostrador como si estuviera colgando oblicuamente con el plano del cuadro. Sin embargo, esta impresión es simultáneamente refutada por el hecho de que el marco del espejo corre paralelo con el mostrador de mármol.

Los impresionistas “sienten” su mundo, se emocionan con él y “simplifican” perspectivas, colores, gamas tonales. Nos transmiten el alma de la escena, lo que les emociona; nos brinda su atmósfera. Al observar la escena, se produce el efecto de que estamos dentro de Folies-Bergère, dentro de su ambiente.

Tomemos otra escena. Millet  en su cuadro de Las Espigadoras (1857) representaba la pobreza de las mujeres campesinas inclinadas para recoger las sobras de los campos cosechados:  tomar aquello que ha sido dejado era visto (y es)  un trabajo precario, insuficiente, frágil, escaso o en algún sentido efimero. Hauserseñalará: “Millet pinta la apoteosis del trabajo corporal y convierte al campesino en héroe de una nueva epopeya” . La pintura de paisaje se convierte en una nueva  manifestación.  Su carácter social se manifiesta en la intención de una unión más estrecha entre los pintores y en su deseo de fundar colonias de artistas que compartan su visión de mundo. La Escuela de Barbizon, provocó un cambio estético y plástico en la concepción del paisaje, dejando atrás los hechos dramáticos y escenas mitológicas. 

Movimiento surgido como reacción al Romanticismo, esta escuela se convirtió en el movimiento antecesor del Impresionismo. La representación del paisaje intentará captar en la naturaleza, la realidad visible y su experiencia directa sin dejar fuera la experiencia subjetiva del pintor.   Jean Baptiste Camille Corot, tomando apuntes para sus bocetos en sus paseos por los alrededores de Paris,  nos deleita  “Mientras busco la imitación concienzuda, no pierdo ni un instante la emoción… Lo real es una parte del arte, pero el sentimiento lo completa . Si estamos  verdaderamente conmovidos, la sinceridad se transmitirá a los demás

Retomamos estas escenas para señalar, la tarea de  espigar en nuestro análisis sobre los medios:  retomar aquello que ha sido olvidado, silenciado, opacado y brindarle un nuevo sentido. En el vendal del broadcasting, en su voracidad, en su imposición, en su falta de “conversación”,  recuperamos aquellas miradas colaborativas, personalizadas, alternativas, coordinadas. Frente a los medios de comunicación tradicionales, surge el narrowcasting, el long tail.  Los medios personalizados nos recrean, nos agregan en una nueva membrana conversacional: opinión, creación, producción.

En Los límites de la Interpretación, Umberto Eco  señala que el lenguaje dice siempre algo más que su inaccesible sentido literal que se pierde cuando se inicia la emisión textual. La obra es abierta, tiene muchas cosas para decirnos, según los lectores y la situación de lectura. La multiplicidad de interpretaciones puede estar determinada, por competencias lectoras diferentes, por entornos significantes diversos, por estímulos o por otras variables que iremos descubriendo en torno a esta presentación.

La transmedialidad, es signo de nuestros tiempos. La modularidad se constituye en una nueva gramática, con fuerte impacto sociocultural. Lo fractal se recombina, se agrupa para generar una nueva narrativa. Como señala Nicholas Taleb: en nuestro cotidiano, pasamos por alto las anomalias con el fin de uniformalizar una teoría o modelo mental.  

Contamos historias a través de múltiples plataformas, a través de los formatos que nos permiten encontrar la forma particular de poder decir, expresar a través del empleo de diversos sistemas estéticos y de géneros. Imbricamos sistemas de signos y mundos virtuales.  Performamos nuestras formas y sentidos. 

Lo trans es colaboración y mezcla de diversos modos en interacción, llegándose a la invisibilidad /transparencia de las pertenencias :

Se alcanza un corpus de elementos universales propios y constitutivos de un modo de elaborar discursos, sin importar de dónde se extrae y dónde se emplea; buscando, espigando un nuevo enriquecimiento.

I’m Not Scared from Eduardo Marisca on Vimeo.

La noche y la luz. A partir de “Electrolite” de REM Eduardo quiso jugar con ambas ideas para ilustrar diferentes facetas. En realidad, jugando un poco.

El lenguaje de los nuevos medios: Presentación en la Cátedra Datos de la UBA Post original

Los últimos días he estado sufriendo de un bloqueo terrible para escribir. Doblemente frustrante porque tenía muchísimos textos que preparar y las ideas simplemente no salían. Muy frustrante. La cosa felizmente ha ido mejorando poco a poco y hoy por fin puedo actualizar el blog después de demasiados días no de abandono, sino simplemente de bloqueo.

Esta semana me dio la excusa perfecta. La Cátedra de Procesamiento de Datos de la Universidad de Buenos Aires me invitó a realizar una presentación en una de sus clases teóricas, en la que también presentó Pablo Mancini. Esta vez presenté una versión ampliada y mejorada de las ideas que había presentado antes en las Jornadas Edupunk en Rosario, hace unas semanas. En el blog de la cátedra hay un resumen de la presentación cortesía de Germán Staricco, junto con las diapositivas que utilicé.

Pero claro, en una presentación nunca alcanza el tiempo para elaborar todos los conflictos o responder a todas las preguntas. Y hay una serie de preguntas y objeciones que han ido surgiendo en los comentarios en el blog de la Cátedra que me dan pie a elaborar algunas ideas y agregar algunos recursos adicionales.

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A raíz de una consigna de trabajo con los alumnos, les pedimos usar el # como forma de participación y generación de ideas para con otras comisiones. Los resultados fueron varios, pero uno de los alumnos decidió postear en el grupo de la comisión todo un resumen en tiempo real, de lo que fue este el tercer teórico.

PARTE 1 EL LENGUAJE DE LOS NUEVOS MEDIOS Aquí la primer presentación del martes a cargo de Eduardo Marisca (@piscosour)

1986 - Alan Moore. “Muerte de Superman”
Hipotesis: en los 80 se produce un desplazamiento cultural, con la muerte de los grandes iconos culturales.
Disgregación del poder del estado moderno en la desaparición de los simbolos morales. La aparición de magnates periodisticos como Rupert Murdoch, que monopolizaron la información, es un claro signo de este cambio.
 
1985 - Richard Stallman “el manifiesto del software libre”
Microsoft no es la unica manera para vivir la tecnologia y el cambio. Esta nueva era, da el poder a los usuarios para modificar los codigos y transformarlos a nuestra voluntad.
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Los nuevos medios emergen en los intersticios de los viejos. Su novedad es correlativa de la caducidad de los anteriores, de su creciente irrelevancia en términos de diseñar audiencias, de generar contenidos y de renovar los soportes. En este teórico se abordó la problemática desde tres perspectivas complementarias.

En la 3ra Parte Alvaro Liuzzi mostró diversas aristas de El Proyecto Walsh, una remediación 2.0 del camino que llevo a Rodolfo Walsh a mediados de los años 50 a pasar de la constatación de un hecho brutal e impensable, “que habia un sobreviviente de los fusilamientos del basural de León Suárez“, a escribir ese libro insignia del periodismo de investigación argentino que fue Operación Masacre.

En la 2da Parte Iván Adaime hizo una reconstrucción analítica detallada del ADN del Huffington Post uno de los diarios digitales mas emblemáticos de esta etapa de desarrollo 2.0 de la Web.

En la Primera Parte el titular de la materia comentó en cierto detalle los principales aspectos de la tesis de El paréntesis de Gutenberg, que forman parte del entramado conceptual de la materia centrada en la crítica del paradigma de Broadcast y en la necesidad de migrar de los medios de transmisión a los medios de transacción.
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Luego de 6 semanas de cursada en condiciones insólitas, y demostrando que el esfuerzo, la inventiva, las ganas y la voluntad de reinvención están mas que inscriptas en este colectivo de la Cátedra de Datos, llegó la hora del primer balance, de la recuperación de los ejes centrales de la cursada, y del inventario de caminos posibles, no solo para mejorar las producciones, sino sobretodo para ir decantando un nuevo tipo de experiencia pedagógica, que remite a distinciones inusuales, y que necesita de un mapeo permanente de conceptos sobre hechos para poder avanzar en el trabajo impulsado por la cátedra.

Hace pocos días atrás tuvo lugar en Madrid, España un interesante evento “Education Global Forum 2010” (EGF10), al cual fueron invitados líderes mundiales en educación disruptiva como Marc Prensky (quien estuvo hace poco en Buenos Aires), Eduardo Punset, Ken Robinson -valiososimos sus ultimos videos en especial Changing Paradigms (con traducciòn al castellano)

Richard Gerver y varios mas (aqui sintesis de frases alli pronunciadas durante las jornadas).
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Video introducción al teórico (Por Mariano Legname).

Lo anunciado por nuestro tecno-heraldo preveía algunos temas que cambiaron ligeramente porque aborrezco la palabra “etc.” cuando no está bien colocada. Además, me gustaría aclarar que no hicimos un concurso entre el mosaico de trabajos finales de Rediseñar 2010 Vol I, y nuestra intención al presentar a seis de ellos, considerados entre los mejores, es para que tengan idea de qué esperamos de ustedes! Sabemos que a esa altura en general cunde el pánico, pero que en dos semanas – como en un parto o una cirugía de emergencia – todo habrá pasado muy pronto y volverá o llegará el placer del protagonismo de la creación colectiva, del redescubrimiento de los talentos individuales, de la posibilidad de atravesar barreras que parecían infranqueables.

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1. Metodología

Después de una intensa cursada hiperacelerada de cinco semanas, terminamos el primer ciclo de trabajo de este cuatrimestre consistente en:

1 Poner en autos a los no-alumnos acerca de una nueva pedagogía interactiva centrada en los usos de aplicaciones de la red para viralizar productos y contenidos

2. Aportar el conocimiento de conocidos y distinguidos expertos en materia de trabajo en la web, para mostrar desde el inicio de la cursada, no solo posibilidades laborales o alternativas de desempeño profesional, sino la certeza de que en estos tiempos hiperacelerados e hipercomplejos, los estudiantes desde le primer día de la cursada deben estar tanto atentos al adentro (la universidad) como el afuera (la sociedad), a su formación teórica y conceptual (que sobresale en muchas materias de esta carrera), pero sobretodo a las dimensiones de diseño y de puesta en práctica (que existen en algunos talleres, pero que no aprovechan debidamente aun, los estímulos e incentivos del universo digital).

3. Avanzar decididamente en la definición de productos y en el uso de las herramientas de la web 2.0, para promocionarlos, hacerlos conocidos y eventualmente viralizarlos

4. Adquirir conocimientos teóricos, conocer ejemplos, y poner prácticamente en forma muy rápida los mismos en acción, para generar nuevos productos
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